СОВЕТЫ

Обновить советы

3 совета от 15 Июня 2019 года:

  • Интересы
    Совет 1
    Где живет Санта Клаус американский
    Смотрели: 864 раз
  • Мода
    Совет 2
    Женская одоежда. Из истории сарафанов
    Смотрели: 988 раз
  • Родителям
    Совет 3
    Танцевальные искусства: школа, центр или мастерская
    Смотрели: 870 раз
Интересные мифы и легенды про Санту

Считают, что волшебная страна, где живет Санта-Клаус, расположена в Арктике, где-то рядом с Северным полюсом. Арктика – это область, включающая Северный Ледовитый океан и северные районы России, Канады, Финляндии, Норвегии, Швеции, Исландии и Гренландии. Большую часть года Арктика покрыта снегом и льдом, а на полюсе снег не тает никогда. Зимой там царит полярная ночь, когда солнце вообще не встает над горизонтом, а температура падает до -50 °С. Летом, когда наступает полярный день, солнце светит и днем и ночью, но даже тогда температура на полюсе не выше 0°С. Людей здесь немного, и живут они не так скученно, как на юге Европы.

Где живет Санта Клаус

Немноголюдно и на севере страны — в финской Лапландии, по-фински «Лап- пи». Зато самое подходящее место для Санта-Клауса: зима долгая и морозная, снега – много! А когда небо ясное, можно, если повезет, увидеть полярное сияние (с. 228). Где прячется Санта-Клаус – тайна! Хотя все знают, что в лесу, в полярной тайге рядом с городом Рованиеми, на широте Северного полярного круга, построена настоящая деревня Санта-Клауса. В этой деревеньке находится дом и мастерские Санты, кладовые с подарками и почта, где можно посмотреть на горы писем, которые приходят к Санте со всего света.

  • По-фински имя рождественского деда — Йоулупукки, а название Северного полярного круга — Напапиири. Так что, если захотите написать финскому Санта-Клаусу, точный адрес такой: Йоулупукки, 96930, Напапиири, Финляндия. Лучше писать латинскими буквами: Joulpukki, 96930, Napapiiri, Finlandia.

В деревне есть вокзал, откуда маленький поезд отправляется в парк Санта-Клауса, который называется Сантапарк. Кому-то посчастливится даже увидеть Санту в оленьей упряжке.

У американского Санта-Клауса есть далекий предок – святой Николай. Он жил в глубокой древности в Малой Азии (ныне Турция). Святого Николая очень почитали в Голландии. Там пышно отмечали день рождения любимого святого – покровителя мореплавателей, — который 19 декабря приплывал в праздничном облачении и раздавал подарки. Потом святой Николай начал приезжать и на Рождество, поэтому его стали называть рождественским дедушкой. В России новогоднего деда зовут Дедом Морозом, а его помощницу-внучку – Снегурочкой. Правда, его предок не святой Николай, а герой русских сказок – Мороз Красный Нос. Деда Мороза прописали в городе Великий Устюг. Не такой уж и край света – всего 900 км на север от Москвы.

  • Северный полюс находится в центральной части Северного Ледовитого океана. Толщина ледяного покрова на Северном полюсе достигает 4 м, поэтому ходить там неопасно – это не тонкая корочка льда на пруду, реке или озере в твоем родном городе или поселке. Если встать точно на Северном полюсе, то, куда бы ты ни повернулся, везде будет юг.

Интересный факт

В допетровской Руси начало года приходилось на март. Указ Петра I о том, что новый год начинается 1 января, был издан в 1699 г., а обычай наряжать елку и встречать Новый год с Дедом Морозом появился на сто лет позже.

Теперь Вы знаете где живет Санта Клаус, сайт полезные советы любит больше обычного Русского Деда Мороза.



Первое упоминание о сарафане как виде одежды можно встретить в Никоновской летописи от 1376 года. Формы и стили изготовления сарафанов менялись из века в век, с севера на юг, от крестьянки до дворянки. В XIV веке сарафан могли носить воеводы и великие московские князья. Окончательной принадлежностью женского гардероба он стал лишь в XVII веке.

В русских деревнях по сарафану можно было узнать о социальном статусе женщины и о настроении. С правлением Петра I традиционный русский сарафан стали считать одеждой простолюдинок и купеческих дочерей. Возвращение же сарафана в гардероб русских дам произошло с началом правления Екатерины II.  Русские сарафаны состояли из множества элементов, поэтому были очень тяжелыми, особенно праздничные. Косоклинные сарафаны шили из «волосины» – шерсти  овцы, сотканной и выкрашенной в черный цвет отваром из ольхи и дуба. Праздничные сарафаны декорировались по подолу «читаном» – тонкой в  1 см тесьмой домашней работы из красной шерсти. Как легкая, домашняя одежда бытовал «саян» – прямой сарафан из сатина, собранный в мелкую складку по спинке и бокам. Молодые носили красные или бордовые саяны, а пожилые – синие и черные.

  • История женской одежды.


Почему люди решают овладеть танцевальным искусством? Мотивация бывает разная: для одних посещение специальных занятий – просто приятное времяпровождение, другие пытаются с помощью интенсивной нагрузки сбросить лишний вес. А кто-то мечтает о славе звезды танцпола. Но для того, чтобы достичь успехов, изучать танцевальное искусство необходимо под руководством опытного преподавателя. К счастью, сегодня это не является проблемой в нашей стране.

Школа танцевального искусства – для больших и маленьких


.
Очень многие специальные танцклассы принимают на обучение детей самого юного возраста, начиная буквально с 3-х лет. Но зачем такой крошке изучать танцевальное искусство?
На самом деле, ответов на это вопрос очень много! Для маленького человечка развитие двигательных способностей крайне необходимо – чем лучше работает моторика, тем больше шансов, что ребенок будет отлично усваивать новую информацию, овладеет красивой и связной речью, научится без проблем выражать свои мысли. К тому же, педагоги в школе танцевального искусства помогут раскрыть творческий потенциал малыша, развить его воображение, научат чувствовать ритм и двигаться под музыку.
Не имеет значения, будет ли в дальнейшем жизнь ребенка связана с танцевальным искусством, но все приобретенные навыки останутся с ним навсегда.
На самом деле, записаться в школу танцевального искусства никогда не поздно, двери подобных заведений открыты для всех, кто пожелает научиться владеть своим телом и двигаться в ритме самбы, джаза или вальса, независимо от количества прожитых лет. Даже пенсионный возраст не является преградой. Конечно, слава лучшего «танцора диско» в таком случае настигнет с меньшей вероятностью, зато здоровье окрепнет, а в жизни появится новая цель, способная добавить в серые будни массу ярких красок!

Что может дать центр танцевального искусства?


Различные центры танцевального искусства могут быть ориентированы на разные категории людей. К примеру, на любителей, желающих приобщиться к миру прекрасного. Или на тех, кто уже обладает предварительной подготовкой, но хотел бы получить больше практики, лучше изучив одно из направлений танцевального искусства.
Детям и подросткам подобные занятия дадут еще один полезный навык – умение работать в группе, совместно решая поставленную задачу, обмениваясь эмоциями, мыслями и впечатлениями.
Иногда к преподавателям центров танцевального искусства обращаются даже профессиональные танцоры, которые хотели бы сменить свою «специализацию». На самом деле, это бывает не так-то просто, и самостоятельно подобную проблему не решить. Даже при помощи квалифицированных педагогов сложно сделать из балерины исполнительницу уличных танцев, слишком разный подход используется при овладении разными видами танцевального искусства.
Тем не менее, при наличии желания – ничего невозможного нет. Обычно занятия проводятся несколько раз в неделю, а их средняя продолжительность около одного часа. И встречаются такие неутомимые ученики, которые умудряются посещать сразу несколько классов – сегодня они изучают танец Go-Go, завтра учатся двигаться в стиле Hip Hop, а в промежутках между этими уроками увлеченно вальсируют или разучивают румбу, превращая центр в своего рода лабораторию танцевальных искусств. И одно другому абсолютно не мешает, потому что главное в танцевальном искусстве – это чувство ритма, любовь к музыке и огромное желание учиться!

Мастерская танцевального искусства для профессионалов


Научиться двигаться, привлекать к себе внимание на любой вечеринке, блистать среди тех, для кого танец – всего лишь покачивание под музыку, это, конечно, прекрасно. Но для того, кто решил связать свою жизнь с танцевальным искусством на профессиональном уровне, самое страшное – это остановиться, испытав момент творческого застоя и неуверенности в себе.
Ведь далеко не всегда удается доказать миру свою уникальность. Что делать в том случае, если момент ученичества прошел, и выставлять оценки уже, вроде бы, некому, а звездное будущее так и не наступает?
Ответ один – учиться и развиваться дальше! Именно для таких ситуаций создаются мастерские танцевального искусства, в которых уже не учат азам, но помогают отточить свой собственный индивидуальный стиль, самостоятельно создать некий неповторимый образ.
Коллективы, занимающиеся танцевальным искусством под руководством опытных хореографов или гениальных самоучек-новаторов, ставят собственные программы и успешно «откатывают» их на самых различных площадках, как в стране, так и за рубежом, принимая участие во всевозможных конкурсах, состязаниях, фестивалях.
В конечном итоге, можно успешно примыкать то к одной, то к другой мастерской танцевального искусства: что касается стиля «contemporary dance» (современный танец), то никакого единообразия не существует ни в Европе, ни в Америке. Каждая школа отличается собственным фирменным стилем, подходом и видением, поэтому шлифовать свое мастерство можно бесконечно!